ビデオのインタビューについてジャーナリストが知っておくべきこと

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インタビューは、特にナレーションがほとんどまたはまったくないドキュメンタリースタイルのストーリーで、感情、コンテンツ、構造を提供するため、ビデオストーリーテリングの基礎となります。良いインタビューは良いビデオになります。

幸い、面接について学んだことのほとんどはビデオに当てはまります。自由形式の質問は、明らかな答えを生み出します。良いフォローアップの質問は、より深い洞察を生み出します。長くて二重の質問は、主題を混乱させたり、簡単に解き明かしたりします。そして、よく聞くことは、より詳細で深みのある答えにつながる可能性があります。

印刷物と同様に、ビデオインタビューは重要なレポートツールです。しかし、それはプレゼンテーションの重要な部分でもあります。自分たちの生活、仕事、専門知識について話し合う被験者の映像は、ビデオストーリーを前進させる原動力です。

そのため、ビデオのインタビューを行う際には、さまざまな要素を考慮することが重要です。どんなに説得力のある答えであっても、良い質問だけでは十分ではありません。

ストーリーの成功は、インタビューのためにキャプチャするビデオとオーディオの品質に大きく依存します。

段階的に考える

ビデオインタビューは、段階的にアプローチする方が簡単に取り組むことができます。

まず、必要な準備作業面接を機能させるために。これには、事前の調査と報告、質問したい質問に関するメモ、およびロジスティクス計画の組み合わせが必要になります。面接は屋内および/または屋外で行いますか？何時ですか？どのような機器が必要ですか？

次に、場所に着いたら、面接を設定します。あなたとあなたの被写体が配置される場所を決定し、その選択に基づいて機器をセットアップする必要があります。背景、光源、および潜在的に問題のあるバックグラウンドノイズを考慮してください。

最後に、録音を開始してインタビューを行います。

これらの手順をナビゲートするためのヒントを次に示します。

準備作業：何がうまくいかない可能性がありますか？

面接の準備をするときは、うまくいかない可能性のあることをブレインストーミングします。撮影の途中で何が起こる可能性がありますか？誰が主題の後ろを歩くか、さらに悪いことに、主題の前を歩く可能性がありますか？インタビューの途中で照明が変わったのでしょうか？音の変化はありますか？

何よりも、事故の可能性を最小限に抑えるために何かできることはありますか？起こりうるすべての問題に備えたり、制御したりすることはできません。しかし、面接の質に対する最大の脅威のいくつかから保護するために、いくつかの措置を講じることができます。

面接の準備には、機器の収集も必要です。特にバッテリーやメモリーカードなどのアクセサリについては、可能な限りバックアップを用意するように計画してください。その間、充電されていると思われるバッテリーが実際に充電されていることを確認し、記録メディアの空き容量を再確認してください。フィールドに入る前に、どれくらいの期間録音できるかを知ることが重要です。

セットアップ：インタビューオーディオ

オーディオは見落としがちですが、ほとんどのビデオ制作では非常に重要です。そして、キャプチャする最も重要な音声はインタビュー用です。インタビュークリップのサウンドを良くしたい。聴衆があなたのインタビュイーを聞くのに苦労しているなら、あなたの話は乾杯します。

いくつかの基本的な手順により、良い結果が得られるようになります。まず、ラベリアマイク、ショットガンマイク、またはポータブルレコーダーのいずれかを使用します。ここで重要なのは、マイクを被写体の近くに配置することです。次に、音量レベルを監視します。つまり、録音しているものを（イヤフォンではなく）優れたヘッドホンで聴き、通常、録音デバイスのレベルの視覚的なインジケーターを追跡することを意味します。

あなたは幸せな媒体を探しています。信号が弱すぎると、ポストプロダクションでレベルを上げるときに多くのバックグラウンドノイズが聞こえます。強すぎると「ピーク」になり、修正が難しい不快な歪みが発生します。デジタル録音の場合、-12db以下が目標とするのに最適なレベルです。

レベルを確認するときの良い習慣は、録音を開始することです。後でより早く録音することをお勧めします。サウンドチェック中に、被験者に姓名を発音して綴るように依頼できます。これは、ナレーションでそれらを参照する必要がある場合に役立ちます。一般的な名前でさえ、変わった発音をする可能性があることを忘れないでください。

セットアップ：ショット構成

ショットはさまざまな方法で構成できます。面接については、特に始めたばかりのときに固執するのが最善の、実証済みの公式があります。これには6つの要素が含まれます。

ミディアムショットを使用します。 標準の砲丸投げは、被写体の上に少し余裕を持たせ、シャツのポケットまで広がります。より近く、より広いショットが効果的ですが、すべてのシナリオで機能するとは限りません。近づくほど、ショットはより親密になります。あなたは聴衆を腕の長さから被写体のインチ以内に連れていきます。ワイドショットは距離を作りますが、インタビューが行われる場所のコンテキストを確立するのにも役立ちます。

フォローする三分割法、 写真の原理それはビデオにも当てはまります。

このショットは三分割法に従います。被験者の目は上部の水平線に沿って配置されます。彼の体は右の縦線と並んでいます。（（ PBS Arts ）。

一言で言えば、三分割法は、等間隔の水平線と垂直線を介して任意のフレームを9つのセグメントに分割することを示しています。これらの線に沿って、特にそれらの間の接合点に現れる領域は、最も視覚的な効力を持っています。このルールをビデオインタビューに適用して、被写体のアイラインをフレームの上部の水平線に沿って配置します。被験者の顔は、左または右の垂直線に沿って静止する必要がありますが、中央には配置されません。
注意を払う背景。 あなたの主題の背後で何が起こっているのですか？それはあなたのショットに追加しますか、それとも損をしますか？

このショットでは、非常に忙しい（そして興味深い）背景にもかかわらず、被写界深度を使用して被写体に焦点を合わせ続けています。背景はぼやけていますが、まだ場所感があります。（（コーンハーバーブラウン）。

ここでいくつかの落とし穴を防ぐことが重要です。
被写体が壁の前に配置されている場合は、スペースがあることを確認してください。スペースが少なすぎると、窮屈で投獄されたような気分になります。

また、バックグラウンドであまり多くのことが起こっていないことを確認する必要があります。あまりにも多くの行動（人が歩く、車がズームする）は、視聴者の注意をそらす可能性があります。この問題の1つの回避策には、別の写真技法、つまり被写界深度が浅いことが含まれます。どのショットでも、被写界深度ショットの焦点が合っている量の測定値です。深さが浅い場合は、ほんの数フィート（またはそれ以下）に焦点が合います。結果？被写体はくっきりとピントが合っていますが、背景がぼやけています
照明には細心の注意を払ってください。 視聴者は、誰が話しているのかを確認できるようにしたいと考えています。

このインタビューショット、クローズアップは、自然光の効果的な使用から恩恵を受けています。窓は被写体の正面と横に配置され、立体感を演出します。（（パット・シャナハン）。

影は大きな気を散らすものになる可能性があり、光が少なすぎると全体的な画質に大きな影響を与える可能性があります。この基本的な考え方を覚えておいてください。常にキーライト（最も明るい光源）を被写体の前に配置し、一方の側をもう一方の側よりもわずかに優先します。

ライトを持ってきた場合は、被写体の視線から約45度離して配置することをお勧めします。利用可能なライトに依存している場合は、ウィンドウをキーライトとして使用する方法を検討してください。窓を後ろに置き、被写体に向かって撮影します。
三脚（または別のデバイス）を使用してショットを安定させます 。ハンドヘルドショットはビデオストーリーテリングに適していますが、インタビューにはうまく機能しない傾向があります。自分で作業している場合、カメラを持ったままのインタビューは、素早い会話に最適なやりがいのある偉業です。他のほとんどの場合、三脚はあなたの構図を確立するのに役立ちます。三脚をお持ちではありませんか？クリエイティブに。机の上の棚や本の山はピンチで働くことができます。

被写体をカメラから少し離して角度を付けます。 ほとんどの場合、被験者はカメラのすぐ外でインタビュアーに面している必要があります。左側の垂直線に沿って配置された被験者は、左側に向かって角度を付ける必要があります。被写体に向かって、インタビュアーはカメラの右側に配置する必要があります。（被写体が右側の垂直線上にある場合は、カメラの反対側に移動して、被写体を右側に向けます。）

インタビュー中：焦点を合わせて聞く

ビデオでは、インタビューがどのように展開されるかは、インタビューの内容と同じくらい重要です。聴衆は、インタビューを書かれた単語に置き換えるときに失われるすべての非言語的な手がかりから恩恵を受けます。ただし、被験者の行動を指示しないように注意する必要があります。面接対象者は、自分自身であり、ストーリーを共有するためのスペースが必要です。それにもかかわらず、あなたは物事を正しい方向に推し進めることができます。方法は次のとおりです。

トーンを設定します。 あなたが投影する熱意はあなたの主題にこすりつけられます。伝えたいペースとエネルギーについて考えてください。

彼らの環境で人々にインタビューします。 住んでいる場所、仕事をしている場所、遊んでいる場所で人々にインタビューすることで、カメラの前でより快適に感じることができます。また、より興味深い環境を作り、優れたBロール、または補足映像の機会を増やします。これは、インタビューの前後に常にキャプチャする価値のあるものです。

音を立てないように注意してください。 通常、面接の回答は、面接官の質問なしに、単独で提示されます。これにより、さまざまなインタビュークリップを織り合わせたり、制作プロセスの最後に録音されたナレーションと物事を結び付けたりすることが容易になります。課題は、オーディオがインタビュイーのオーディオと混ざらないようにすることです。回答の途中で話したり、まとめている間に新しい質問を開始したり、自然な「うーん、うーん」とつぶやいたりしても、編集プロセスが複雑になる可能性があります。そのため、被験者が応答するときに「スペース」を与えることが重要です。次の質問をする前に一時停止することを恐れないでください。これらの余分な数秒は、編集ベイで非常に貴重であることがわかります。そして、誰が知っているか、多分あなたの主題はあなたがそうでなければ見逃したかもしれない洞察を明らかにして、応答に追加するでしょう。

ヒントは次のとおりです。インタビューを録音するときは、オーディオを別のトラックに配置します。これにより、サウンドが分離され、プレゼンテーションから音声を簡単にフィルタリングできるようになります。別の方法は、自分自身をまったくマイクしないことです。これは機能しますが、プロダクションで自分の声が必要であることが判明した場合は、後でオプションを制限します。

優れたビデオインタビューを実施することは、特にソロビデオプロデューサーにとっては困難な場合があります。自分で作業している場合は、プロデューサーとレポーターの2つの帽子をかぶる必要があります。事前に計画を立て、オーディオとショットの構成に焦点を当てることで、インタビューのプレゼンテーションと内容が互いに補完し合うようにすることができます。