フリーダ・カーロは彼女の痛みを多作な画家として伝説的なキャリアに変えました

有名なメキシコのアーティスト フリーダ・カーロ 世界で最も多作なアーティストの1人として知られています。彼女の人生と仕事は、芸術の世界とポップカルチャー、すなわち彼女の中で祝われてきました 2002伝記 彼女が描かれた場所 サルマ・ハイエク 。フリーダは、20世紀に、彼女の深く個人的なシュールな自画像と痛み、アイデンティティ、回復力の大胆な表現で、彼女の仕事のために名声を得ました。

フリーダの絵画のキャリアは、彼女の芸術への愛のために始まりませんでしたが、その情熱は彼女の仕事で明らかになりました。それで、なぜシェスタートはそもそも絵を描いたのですか？彼女がどのように彼女の痛みを伝説的なキャリアに変えたかに飛び込みましょう。

なぜフリーダ・カーロが絵を描き始めたのですか？

絵画と芸術へのフリーダの進出は、悲劇的な事故が彼女の人生の流れを変えた後に来ました。彼女によると バイオグラフィー 、彼女は、脊椎、骨盤、脚の壊れたことを含むバスの事故に耐えた後、複数の怪我を負いました。事故により、彼女は数ヶ月間寝たきりを残し、彼女の人生の残りのために多数の手術を受け、慢性的な痛みを耐えました。彼女が対処する方法として絵画に目を向けたのは、この肉体的回復と感情的な孤立の期間中でした。

ボディキャスト中に、フリーダは自分のクラフトに優先順位を付けることにしました。彼女は幼い頃に芸術に情熱を傾けていましたが、彼女はそれを実行可能な収入源とは見なしませんでした。彼女は当初、医者になりたいと思っていて、事故が発生したときに薬を練習していました。

Frida Kahloの事故は、彼女の代表的な自画像に影響を与えました。

フリーダの事故は、1954年に18歳から47歳で死亡したときに30の手術を受けたため、人生に影響を与えます。手術の合間にある彼女の時間は、多くのベッド休息で満たされ、後に彼女の有名な自画像の誕生に影響を与えました。彼女のバイオは、彼女が生涯に作成した143の絵画のうち、55が自画像であると述べています。

フリーダの作品の多くは、彼女が彼女のキャリアと彼女の個人的な生活、すなわち仲間のアーティストディエゴリベラとの結婚で耐えた本当の闘争を描写し続けるでしょう。フリーダとディエゴは、双方の複数の問題でマークされた激動の関係を持っていました。彼女の作品の1つで、 クロップドヘアの自画像 （1940）、フリーダは男性のスーツに描かれ、ハサミのペアを持って、彼女が座っている椅子の周りに彼女の倒れた髪を持っています。これは、彼女が彼が情勢を持っているときに愛されている髪を切る時を表しています。

1937年からの別の絵、 記憶、心 、妹のクリスティーナとの夫の関係に対するカーロの痛みを示しています。彼女の足の大きな傷の心は、カーロの苦悩の強さを示しています。フリーダ・カーロとディエゴ・リベラは1939年に離婚しましたが、1年後に再会して再婚しました。

彼女が1954年に亡くなった頃には、フリーダはグローバルなアイコンになりました。今日、彼女の芸術は主要な博物館やファッションコレクションで祝われています。から 流行 世界中のフラワークラウンの壁画のカバー、フリーダの影響は否定できません。