Netflix のベスト自殺映画: 必見のおすすめ

エンターテインメント

映画は、重大な社会問題や重要な日常の出来事に大衆の注意を引く強力なツールです。米国疾病予防管理センターの報告によると、2019年には100万人を超える成人の自殺未遂が発生した。多くの映画が、誰かを暗い隅に追い込む感情の極限を扱ってきた。さらに、10代の自殺、悲しみ、精神疾患についての認識を広めることも重要です。したがって、以下は自殺に関する厳粛な Netflix 映画のコレクションです。これらの映画の中には、Hulu や Amazon Prime でもストリーミングできるものもあります。

目次

• 1 オットーと呼ばれた男 (2022)
• 2 太陽 (2019)
• 3 オール・ザ・ブライト・プレイス (2020)
• 4 オードリーとデイジー (2016)
• 5 バードボックス (2018)
• 6 ブロンド (2022)
• 7 消された少年 (2018)
• 8 クリスティーン (2016)
• 9 エヴリン (2018)
• 10 少女、中断 (1999)
• 十一 ウマ娘 (2020)
• 12 キングダム・オブ・アス (2017)
• 13 私の自殺 (2009)
• 14 ザ・ディスカバリー (2017)
• 15 トゥ・ザ・ボーン (2017)

オットーと呼ばれた男 (2022)

マーク・フォースターはコメディドラマ「オットーと呼ばれた男」の監督です。スウェーデン映画を映画化した『オーヴと呼ばれた男』で、トム・ハンクスはピッツバーグ郊外に住む未亡人で、妻の死と自身の内なる悩みに直面しているオットー・アンダーソンを演じている。映画の途中で、オットーはフラッシュバックが続くため、自殺することを考えます。しかし、数々の事件と新たな隣人の来訪により、彼は瀬戸際から立ち直る。このビデオでは、ユーモラスで楽しい瞬間も含みながら、悲しみ、絶望、コミュニティと人間のつながりの重要性を探求しています。

太陽 (2019)

台湾ドラマ映画『太陽』は鄭夢紅監督が監督を務めた。台北を拠点とするこの映画は、少年犯罪と闘う問題を抱えた青年チェン・ジャンホーを主人公にしている。悲劇的に、彼の弟ハオは、家族の要求と絶え間ない注目からうつ病になり、その生涯を閉じました。家族の絆、償い、社会における成功と失敗の明確な違いなどのテーマに深く踏み込み、この映画は私たちを感情的な旅へと連れて行きます。チェン・イーウェン、サマンサ・コー、ウー・チエンホーらの力強い演技により、自殺と台湾の顕著な社会的不平等に対する意識が高まります。

オール・ザ・ブライト・プレイス (2020)

若い高校生のペアの物語は、ロマンスとして分類されているにもかかわらず、青春の感情を真剣に受け止めた心温まる物語です。初めて会ったとき、セオドア・フィンチ (ジャスティス・スミス) とヴァイオレット・マーキー (エル・ファニング) は、それぞれ最も弱い立場にありました。彼らの関係は、愛と注目が与える影響と、彼らの友情が強い絆に発展するにつれて、困難な時期を経験している人にそれがどのような影響を与えるのかを示しています。この映画の教訓は、誰もが見た目通りの人間ではないということ、そして、相手の人生に本気で関わろうとしない限り、それを確信することは決してできないということです。さらに、時間と人生の経験が喪失とトラウマへの対処法にどのように影響するかを強調します。

オードリーとデイジー (2016)

ドキュメンタリー「オードリーとデイジー」は、ネットいじめの影響を調査しています。アメリカの若い女性に対するいじめと、それが彼女たちの日常生活に与える影響を描いています。パーティーで性的虐待を受けた 15 歳のオードリー ポットは、この映画で描かれる実話の 1 つです。イベントの画像がオンラインにアップロードされた後、彼女は自殺した。親もティーンエイジャーも同様に、オープンマインドで真実を伝えるドキュメンタリー「オードリーとデイジー」を観るべきです。

バードボックス (2018)

Netflix オリジナル映画『バード・ボックス』では、サンドラ・ブロックが致命的な脅威から自分と家族を守ろうとする女性を演じています。物語は、いくつかの神秘的な生き物が世界を侵略し、人類の大部分を殺した時代に起こります。ただし、これらの生き物は自ら殺害に参加しません。それを見つめた者はやがて発狂し、自殺してしまう。

マロリー・ヘイズさんは、このような状況の中、襲撃される前に、二人の子供と自分自身を安全な場所に誘導することを余儀なくされています。しかし、問題は目を閉じたまま危険なエリアを通過しなければならないことです。この映画の前提は興味深いものですが、一般的には、私たちが長年見てきた他の多くのゾンビ映画と同じように機能します。ブロックはいつものようにタイトルキャラクターとして力強い演技を見せます。

ブロンド (2022)

アンドリュー・ドミニク監督の伝記ドラマ映画『ブロンド』は、伝説のマリリン・モンローの生涯を再現したものです。この物語は、ハリウッドの黄金時代を背景に、個人的な悩みを抱えながら女優が名声を得るまでを織り交ぜています。失恋、アイデンティティの葛藤、そして名声への多大な期待によって、モンローの私生活は台無しにされ、世界的な有名人になる。この映画は、華やかさや魅力を超えて、アイデンティティ、エンターテインメント分野での搾取、そして未治療の精神的健康問題がもたらす恐ろしい結果についての感動的な検証を提供します。

消された少年 (2018)

ジョエル・エドガートンは伝記ドラマ映画『Boy Erased』の監督。ガラード・コンリーの回想録を基にしたこの映画のあらすじは、バプテスト派の両親（ニコール・キッドマンとラッセル・クロウ）から同性愛者の改心療法プログラムへの参加を強要される青年、ルーカス・ヘッジズ演じるジャレッド・イーモンズに焦点を当てている。ジャレッドは、プログラムの抑圧的な慣行に直面する中で、自分のアイデンティティと過去のトラウマと格闘します。このビデオは、LGBTQ+ の人々、特に宗教的環境で経験する問題を深く掘り下げ、転換療法の悪影響を明らかにしています。

クリスティーン (2016)

アントニオ カンポスの伝記ドラマ映画「クリスティーン」は、1970 年代のテレビ ニュースの領域を深く掘り下げています。この映画では、献身的だが内心葛藤を抱えるフロリダ州サラソタのニュース記者クリスティン・チュバックのプロフィールが描かれている。個人的な困難や仕事上のフラストレーションと闘うにつれて、彼女の感情状態は悪化します。彼女は、ニュースネットワークが正確な報道よりも壮大な物語を優先し始めたときに特に腹を立てます。この映画は、職場における絶望、孤独、燃え尽き症候群の機微を探ります。

エヴリン (2018)

このリストはもう 1 つのドキュメンタリーで終わります。イギリスの監督オーランド・フォン・アインジーデルによるテレビシリーズ「エヴリン」は、彼自身の家族をモデルにしています。オーランドの兄エヴリンは、この映画が公開される13年前に自殺した。この映画の主な焦点は、オーランドの家族が大惨事にどのように適応したかです。エブリンを偲んで、家族全員で彼が生前よく散歩していた地域を散歩します。この映画は、自殺事件が被害者だけでなく、その家族や愛する人たちにどのような影響を与えるかを示しています。オーランドは、全人類が学ぶべきように家族のこの繊細な一面を暴露する勇気を持ったことで称賛に値する。

少女、中断 (1999)

ジェームズ・マンゴールド監督の心理ドラマ映画『Girl, Interrupted』は、スザンナ・ケイセンの自伝に基づいた心理スリラーです。物語の中心は、ウィノナ・ライダー演じるスザンナ・ケイセンで、自殺未遂をして施設に入る18歳​​の少女です。彼女は精神病院で、さまざまな精神的健康問題に対処している他のさまざまな若い女性に出会います。スザンナの人生に大きな影響を与える反抗的な社会病質者リサ・ロウを演じるのはアンジェリーナ・ジョリーです。この映画では、拒食症、統合失調症、境界性パーソナリティ障害などの精神的健康状態を調査しながら、これらの女性たちの生活をクローズアップしています。この映画は、ジョリーの素晴らしい演技により、施設での生活の機微と個人的な困難を強調しています。

ウマ娘 (2020)

ジェフ・バエナ監督・共同脚本、アリソン・ブリー、デビー・ライアン、ジョン・レイノルズ、モリー・シャノン、ジョン・オルティス出演の心理ドラマ映画「Horse Girl」。この映画は、母親を自殺で亡くし、つらい現実をゆっくりと受け入れつつある内向的な若い女性サラを主人公にしています。しかしその後、彼女は妄想的な幻想を抱くようになり、彼女の人生はすぐに制御不能になってしまいます。サラは長年耐えてきたトラウマの結果、過去の回想と現実が歪んでしまい、夢遊病になり始めると事態はさらに悪化します。

キングダム・オブ・アス (2017)

ドキュメンタリー「キングダム・オブ・アス」は、トラウマ的な経験から前に進もうとする家族を主人公にしています。ポール・シャンクスは妻のヴィキーと7人の子供たち、そして自分自身を残して自らの死を乗り越える決意をする。たとえ家族が経済的に困難に陥っていたとしても、父親や夫の喪失によってもたらされる感情的な喪失と悲しみは、状況を悪夢のようなものにし、意気消沈させます。ルーシー・コーエン監督の感動的なドキュメンタリーは、視聴者に自殺の結果を知る窓を提供します。

私の自殺 (2009)

「アーチーの最後のプロジェクト」としても知られる、受賞歴のあるダーク コメディ ドラマ「マイ スーサイド」は、10 代の自殺に対する意識を高めるソーシャル メディア運動の始まりとなりました。引きこもりがちな高校生のアーチー（ガブリエル・サンデー）は、カメラの前で映画撮影プロジェクトに取り組むと宣言し、話題を呼びました。

そうすることで、アーチーは学校一の人気者で最も美しい女性だけでなく、狂った学校の精神科医の注目を集めるようになります。デヴィッド・リー・ミラーは「My Suicide」のプロデューサー兼監督です。ガブリエル・サンデーは俳優としての役割に加えて、映画の脚本、編集、追加のカメラワーク、共同制作にも参加しています。この映画には、観客が好む非常にユニークなストーリーテリング手法があります。

ザ・ディスカバリー (2017)

ロバート・レッドフォード演じる科学者は、死後の世界の存在を裏付ける証拠を発見します。一方、彼の息子（ジェイソン・シーゲル）は、父親の「発見」にあまり自信を持っていない。彼は一連の事件の後、見知らぬ女性（ルーニー・マーラ）を助けようとしますが、彼女には死後の世界についてもっと知りたいという彼女なりの動機がありました。チャーリー・マクダウェルが脚本・監督を務めたこの SF 映画は、自殺と人生 (そして死後の可能性) の意味を考察しています。意識と死についての興味深い視点を提供するので、一見の価値があります。

トゥ・ザ・ボーン (2017)

リリー・コリンズ、キアヌ・リーブス、キャリー・プレストン、リリー・テイラー、アレックス・シャープ主演の映画「トゥ・ザ・ボーン」は、マーティ・ノクソンが脚本・監督を務めた。この映画は、治療を受けながらも健康上の問題と闘う拒食症の20歳の女性を追ったものです。しかし、主人公は、あらゆる欠陥を抱えた自分自身を受け入れるよう要求する型破りな医師に出会った後、人生を変えるような変化を経験します。彼女の精神的健康問題と拒食症に伴う困難が映画の中で描かれています。