深く考える人のためのNetflixのベスト哲学映画

エンターテインメント

私たちはサークル、具体的にはループの中に住んでいます。私たちはある瞬間、行動、または場所から別の瞬間、行動、または場所に移動しますが、その後は前の瞬間、行動、または場所に戻ります。言い換えれば、世界は急速に変化する閉じた無限ループで動いています。私たちの存在のサイクルのような構造について、立ち止まって熟考したいときが常にあります。

この頭の体操をするには「哲学的な映画」を観るのが効果的です。ただし、哲学はジャンルというよりは認識であるため、映画が哲学的にどのような影響を与えるかを予測することは不可能です。映画「ワイルド・スピード」から家族の重要性について学べるのと同じように、映画「トランスフォーマー」からリーダーシップについて学ぶことができます。ただし、リーダーシップについて学ぶために銀行強盗をすることはお勧めできません。しかし、私たちが議論しているのは、人生を変える影響を与える可能性のある映画です。このリストには、現在 Netflix でストリーミングされている最高の哲学映画が含まれています。これらの映画の多くは Hulu や Amazon Prime でも視聴できます。

目次

• 1 6 風船 (2018)
• 2 オットーと呼ばれた男 (2022)
• 3 ブラックミラー: バンダースナッチ (2018)
• 4 君の名前で僕を呼んで (2017)
• 5 親愛なるジンダギ (2016)
• 6 食べて、祈って、愛して (2010)
• 7 エンドゲーム (2018)
• 8 借金を許してください (2018)
• 9 ギレルモ・デル・トロの『ピノキオ』 (2022)
• 10 もしも何かが起こっても、あなたを愛しています (2020)
• 十一 終わりを考えている (2020)
• 12 かけがえのない君 (2018)
• 13 マリッジストーリー (2019)
• 14 女の破片 (2020)
• 15 私生活 (2018)
• 16 クイーン (2014)
• 17 夢売る人 (2016)
• 18 ザ・プラットフォーム (2019)
• 19 動物園飼育員の妻 (2017)
• 二十 ホワイトノイズ (2022)

6 風船 (2018)

Netflix オリジナル映画「6 Balloons」では、アビ・ジェイコブソンとデイブ・フランコが兄妹デュオとして出演しています。ケイティ（ジェイコブソン）は、ボーイフレンドのジャックのためにサプライズ誕生日パーティーを企画するところから映画が始まります。彼女はまた、ケーキを買いに行くときに、パーティーのために兄のセス（フランコ）を迎えに行くことにしました。セスは慢性ヘロイン中毒者であり、できるだけ早くリハビリ施設に入院する必要があるが、アビが彼を連れて行った2つの施設は彼を拒否した。ますますせっかちになっているセスは、すぐにヘロインが必要だと主張し、妹にヘロインを購入するよう強要することもあります。かなりの時間が経った後、アビは、心の底から望んでいないのであれば、兄弟に変わってもらうように頼んでも無駄であることに気づきました。

オットーと呼ばれた男 (2022)

オットー (トム・ハンクス) は、孤独に暮らす年老いた苦々しい未亡人です。あなたが最も愛し、人生の大部分を一緒に過ごした人を失うことに伴う痛みは、ある程度とはいえ、それを経験した人にしか理解できません。そんな世界に快感はありません。隣に家族が引っ越してきたとき、オットーは両手を広げて彼らの世界に迎え入れられます。予想通り、オットーは最初はそれに対処できませんでしたが、時間が経つにつれて適応し始めます。小さなジェスチャー、素早い笑顔、手を振る、または簡単な挨拶が徐々にオットーに影響を与え始め、彼を前向きに変え始めます。他人に親切に接すると何が起こるかを知りたければ、マーク・フォースター監督の『オットーと呼ばれた男』を観てください。

ブラックミラー: バンダースナッチ (2018)

「ブラック ミラー」は、疑いもなく、私たちがこれまでに見た中で最も啓発的なテレビ番組の 1 つです。このシリーズは、その独特のストーリーを通じて、私たちの周りのテクノロジーによって生み出される可能性のあるさまざまな恐怖に私たちの目を開かせてくれました。映画製作者たちが映画「バンダースナッチ」を公開したとき、この映画は私たちがこれまでに遭遇したことのない視聴体験を約束していたため、期待は天井知らずでした。この映画のプロットは、小説バンダースナッチに触発されたビデオゲームデザイナーを中心に展開し、プレイヤーがプロットの展開を決定するゲームに変換したいと考えています。ゲームの開発を続けるうちに、このキャラクターは自分の存在をコントロールすることさえできないことに気づきました。彼の人生の責任者は誰ですか?それは私たち、観客です。

君の名前で僕を呼んで (2017)

イタリアの夏、17 歳のエリオ・パールマン (ティモシー・シャラメ) と 24 歳のオリバー (アーミー・ハマー) はお互いの感情を探ります。これは、オスカーにノミネートされたルカ・グァダニーノ監督の映画の基本的な前提です。愛の最も良い点は、適切な環境でそれがより明白になることです。愛が実らない場所はありませんが、魅力的な場所は愛の美しさを高めます。したがって、愛を「見たい」なら、現在「君の名前で僕を呼んで」が配信中です。

親愛なるジンダギ (2016)

「Dear Zindagi」は、ガウリ・シンデ監督、アリア・バットとシャー・ルク・カーン主演のインドのヒンディー語映画です。この映画は人間関係の観点から人生哲学を考察しています。カイラ (バット) はムンバイを拠点とする撮影監督ですが、パートナーに飽きて別の男性と関係を持つようになります。しかし、この男性が元妻と結婚すると、カイラは対処できなくなります。その後の出来事により、彼女は故郷のインドのゴアに戻り、そこで心理学者のジェハンギル・カーン（カーン）と出会う。この時点から、彼女は自分の人間関係、感情、感情、実存的な懸念とその答えについて話し合います。

食べて、祈って、愛して (2010)

成功した現代女性のリズ・ギルバート（ジュリア・ロバーツ）は、離婚後の生活にうんざりし、自分が何をしたいのかも分からず、これまでやったことのないことに集中するために、1年間にわたる世界一周の旅に乗り出す。彼女はこの目的のためにイタリア、インド、バリを選びました。イタリアは彼女の糧のため、インドは祈りのため、そしてバリは彼女の内なる平和と自己愛のためです。したがって、「食べる、祈る、愛する」は彼女の存在の 3 つの基本原則を表しています。しかし、彼女は自分が望むものを見つけたのでしょうか？これと彼女の旅について詳しく知りたい場合は、映画をご覧ください。

エンドゲーム (2018)

「エンドゲーム」は、ロブ・エプスタインとジェフリー・フリードマンが監督した短編ドキュメンタリーで、緩和ケアに光を当て、人間の存在の短さと死の過酷な現実について深い洞察を提供します。 「エンドゲーム」は、サンフランシスコの病院の末期患者に焦点を当てており、患者とともに生と死の間で葛藤し続ける最も献身的で先見の明のある医療従事者たちを追っています。これらの医師の中には、切望されている道徳的および医学的支援を個人に提供することに加えて、死と生に対する社会の見方を変えるという困難な任務に取り組んでいる人もいます。

借金を許してください (2018)

アントニオ・モラビトは、イタリア語のNetflixオリジナル映画『Forgive Us Our Debts』を監督・共同脚本した。この映画のプロットは、さまざまな人に借りている金額に重荷を感じ、その混乱から逃れようと必死になっている男性を中心に展開します。他に選択肢がなかった彼は、高利貸しの借金取りになることを決意する。彼はその仕事に申し込んだとき、それを完了するためにどれほど深くかがむ必要があるかなど考えもしませんでした。この状況により、彼は常に避けたいと思っていた状況に陥ることになります。 「Forgive Us Our Debts」は、悪魔と取引することは決して実行可能な選択肢ではないことを示しています。なぜなら、名誉を売るということは、自分自身のアイデンティティを売ることに等しいからです。そしてそこからの回避は事実上不可能です。

ギレルモ・デル・トロの『ピノキオ』 (2022)

「ギレルモ・デル・トロのピノキオ」は、第一次世界大戦中にイタリアでの爆撃で息子カルロを亡くし、悲しみに暮れる木彫師ゼペットに笑顔をもたらすために魔法のように命を吹き込まれたマリオネットの古典的な物語をストップモーションアニメーションで再解釈したものです。これ以上明らかにするのはストーリーと映画に失礼だが、アニメーションのおかげでこの映画が何を達成できるのかを説明するのは難しいことを伝えなければならない。アニメーションはジャンルではなく媒体であるとギレルモ・デル・トロは述べている。 。アニメーションは映画製作です。

もしも何かが起こっても、あなたを愛しています (2020)

この映画は、短い映画がその長さにも関わらずどれほど効果的であるかを示しています。この 12 分間のアニメーション スケッチは、ウィル マコーマックとマイケル ゴヴィエによって脚本および監督されました。幼い娘を悲劇的に失い、悲しみに暮れる父親と母親の物語です。いったいどんな災難なのでしょうか？私があなたに話したら、あなたはその効果を奪われるでしょう。 2021年のアカデミー賞で最優秀短編アニメ賞を受賞したことだけは確認できます。

終わりを考えている (2020)

チャーリー・カウフマンは、イアン・リードの同名小説にインスピレーションを得た心理スリラー「終わりのことを考えている」を監督・脚本した。ジェシー・プレモンスとジェシー・バックリーが主演するこの映画は、ボーイフレンドの両親に向かう車の旅に同行する若い女性を描いています。降雪のため、カップルは目的地で立ち往生し、主人公はボーイフレンドの家族と一夜を過ごすことになります。この奇妙な経験の結果、彼女は自分自身のアイデンティティだけでなく、自分の関係にも疑いを持ち始めます。

かけがえのないあなた (2018)

「かけがえのないあなた」は、幼い頃からの友人である二人の関係を描いた映画で、ステファニー・レインが監督しました。アビー（ググ・ムバサ＝ロー）とサム（マイケル・ハウスマン）は、ある日アビーのガンの診断が判明するまで、ニューヨーク市で幸せに暮らしていた。アビーは、この情報を知り次第、サムが恋に落ちる新しい人を見つける必要があると考えています。彼女はこの人物を見つける責任を負っています。アビーはこの目標を追求する中で、彼女の人生に大きな影響を与える何人かの人々に出会います。彼らは、どんなに時間がなくても、人生を最大限に生きることが不可欠であることを彼女に教えます。この映画は、死は恐れるべきものではなく、人生の自然な一部として受け入れられるべきものであるという哲学的な見方を示しています。

マリッジストーリー (2019)

この映画にはスカーレット・ヨハンソン、アダム・ドライバー、ローラ・ダーン、アラン・アルダ、レイ・リオッタが出演しています。ノア・バームバックは、ドラマ映画『マリッジ・ストーリー』の監督、脚本、共同製作を務めました。この作品は、女優とその有能な配偶者である舞台監督との複雑な関係に焦点を当てています。夫婦間の問題を解決するために結婚カウンセリングを受けようとしたが、夫婦は問題を解決できず、問題は解決しない。 「マリッジ・ストーリー」は、夫婦関係の複雑さをすべて描いているわけではありませんが、夫婦が愛に破れたときに頻繁に起こる葛藤を深く理解しています。

女の破片 (2020)

ムンドルツォとウェーバーの舞台劇を基にしたドラマ映画「ピース オブ ア ウーマン」は、リスクを承知で自宅出産を決意したボストンの夫婦、マーサとショーンを描いています。残念なことに、出産当日は順調に進み、夫婦は赤ん坊を亡くしてしまいます。マーサの母親が産科医を相手に訴訟を起こす中、主人公のエヴァは悲しみに暮れる。この映画は、子供の喪失とその影響など、より深くデリケートなテーマを取り上げており、子供を失ったときに親が経験する痛みを思いやりを持って理解できるようにしています。

私生活 (2018)

この Netflix オリジナルはポール・ジアマッティとキャスリン・ハーンをフィーチャーしており、現代世界において非常に重要かつ適切です。リチャードとレイチェルは、自然な生殖プロセスが失敗した後、必死に子供を妊娠しようとしています。彼らは体外受精、養子縁組、人工授精などあらゆることを試みますが、何もうまくいかないようです。彼らはリチャードの姪に、人工授精のための卵子の提供を求めてまでアプローチした。その時点で、そのプロセスは主人公にとって非常に精神的に負担になるため、彼らは諦めることを決意します。

夫婦が子供を望むのは自然なことですが、この映画は、どんな努力をしても自分自身の幸福を追求することがはるかに重要であることを教えてくれます。一日を通して複数の欲望を追求する人がたくさんいます。その過程で、彼らは人生が気づかぬうちに過ぎ去っていくという事実に気づいていません。私たちはそのような状況を決して経験してはなりません。

クイーン (2014)

「クイーン」はインドのヒンディー語映画で、ラニ・メーラ（カンガーナ・ラナウト）は、国際的なライフスタイルが彼女の保守的な性格に適応できないという理由で新郎が結婚式をキャンセルした後、パリとアムステルダムへの一人新婚旅行に行くことを決意します。 。この航海でラニは自分自身と世界と対峙し、彼女は自分の人生が単なる結婚式よりもはるかに大きいことに気づきます。時には、「いいえ」を言わなければ、どれだけ「はい」が待っているかに気づくこともあります。ヴィカス・バール監督は『クイーン』。

夢売る人 (2016)

「The Dreamseller」は、アウグスト・キュリーの一連の小説に基づいたポルトガル語のブラジル映画です。物語は、タイトルキャラクターと幻滅した心理学者ジュリオ・セザールという2人の男性を中心に展開します。世界で最も裕福な個人の一人であるメロン・リンカーン・フィリョは、「夢を売る人」です。長年にわたり、彼は銀行、IT、小売、建設会社を含む広大なビジネス帝国を築き上げてきました。しかし、メロンは妻と娘の死後、失踪した。数年後、彼は路上で人生の本当の意味を他の人に教えようとしているところを発見されました。ジリオさんは妻や息子と疎遠になり、自殺を考えている。二人の男が出会った時、彼らの人生は一変する。

ザ・プラットフォーム (2019)

「ザ・プラットフォーム」は、ガルデル・ガステル＝ウルティア監督、デヴィッド・デソロとペドロ・リベロ脚本の社会派SFホラー映画です。イヴァン・マッサゲとアントニア・サンファン主演のこの映画は、垂直刑務所の囚人たちに焦点を当てており、最上階に住む囚人には十分な食事が与えられる一方、下層階に住む囚人には生き延びるのに十分な食料がほとんど与えられない。この状況は嫉妬を煽り、囚人同士を対立させます。栄養失調の犯罪者たちは日を追うごとに興奮を増し、鬱積した怒りが解放されるのを待っているだけだ。 「ザ・プラットフォーム」は、個人を絶対的な限界まで飢えさせ、隔離することで人間の本性を検証します。

動物園飼育員の妻 (2017)

存在の哲学は時代を超えています。これが、85 年以上前に行われた善行が、当時の受け手と同じ影響を私たちに与える理由です。彼らはもう生きていないかもしれませんが、彼らの行為は映画の中に残ります。 「動物園飼育者の妻」では、ポーランド人のヤン・アビスキ博士（ヨハン・ヘルデンベルグ）とアントニーナ（ジェシカ・チャステイン）の夫婦が、1939年のナチスのポーランド侵攻中にユダヤ人を隠すために動物園を利用しました。彼らは約300人の命を救いました。この映画はダイアン・アッカーマンの同名小説を原作とし、ニキ・カロが監督した。それは、私たちの種が耐え、生き残ってきた恐ろしい時代、そして最も暗い時代であっても愛と人間性の存在を思い出させる、痛ましい思い出として役立ちます。

ホワイトノイズ (2022)

不条理ドラマ映画「ホワイトノイズ」はノア・バームバックが脚本・監督を務めました。この物語は、ドイツ語の知識がほとんどないにもかかわらず、大学で講義する科目「ヒトラー研究」を創設したジャック・グラドニー（アダム・ドライバー）に焦点を当てています。ジャックは妻のバベットと合わせて 4 人の子供たちと暮らしています。ジャックの同僚であるマレー・シスキンドが、エルヴィス・プレスリーに基づいた独自の研究分野を考案するのに協力を求めたとき、ジャックは同意します。有毒ガスが空中に放出される列車事故を受け、当局は町の住民に集団避難を命じた。ジャックは化学廃棄物にさらされたら死ぬだろうと信じており、それが彼のその後の行動に影響を与える。